La obra “Made in Lanus” recibirá el Premio José María Vilches 2026, que será otorgado el viernes 13 de febrero a las 11 en Villa Victoria.

Escrita por Nelly Fernandez Tiscornia, con la dirección de Luis Brandoni y con la actuación de Alberto Ajaka, Vanesa González, Esteban Meloni y Malena Solda, “Made in Lanus” obtuvo este galardón “por la profundidad, vigencia y potencia escénica con la que aborda un dilema central de la experiencia argentina, la tensión entre irse y quedarse, entre el exilio y la pertenencia”, según señaló el jurado en su fundamentación.

Integrado por Mercedes Giuffré (docente e investigadora de la UNMDP), Sandra Othar (escenógrafa y ex directora de la EMAD) y José Gallo (Delegado Cultural de la Costa Atlántica de Argentores), el tribunal calificador también rescató que “a través de una trama íntima y familiar, la obra indaga en la construcción de la identidad”.

“Cuando el territorio se vuelve ausencia, se expone el desarraigo, la nostalgia y las huellas de las crisis políticas y sociales en la vida cotidiana. Aunque situada en el contexto del exilio provocado por la dictadura, su alcance trasciende ese marco y universaliza la experiencia del desplazamiento, dialogando con el presente”, agregaron.

El Jurado tomó la decisión de reconocer a otros espectáculos. En ese sentido, “El Hombre Inesperado”, de Yasmina Reza (traducción de Gonzalo Garcés), con la actuación de Inés Estévez y Germán Palacios, fue distinguida con una Mención Especial.

Por otro lado, “Solos, un Lienzo en blanco”, de María Campora y Emiliano Fernández, recibirá una Mención. Cuenta con María Campora y Emiliano Fernández y dirección de Sebastián Villar.

También recibió una Mención “El Debate”, con dirección de Manuel González Gil y la actuación de Enrique Dumont, Gabriel Rovito, Joselo Bella, Miguel Core, Sebastián Dartayete e Ignacio Bresso.

Y por último, se otorgó un reconocimiento especial a “Vanya”, unipersonal con Paulo Brunetti y la dirección de Oscar Barney Finn. Se la distingue por su excelencia artística, su impacto emocional y su capacidad para revitalizar un clásico en un formato unipersonal de alto riesgo, con una actuación magistral que interpreta con precisión, intensidad y vulnerabilidad a los ocho personajes, logrando fuerza emocional y una exploración conmovedora de la condición humana.