Obras emblemáticas del cancionero español clásico volverán a escucharse este domingo desde las 21,30 en la sala Astor Piazzolla del Teatro Auditorium, en el espectáculo “Mar del Plata se viste de España”. Se trada de una verdadera “antología”, definió el cantante y director de teatro Alejandro Cuesta, quien dirige la propuesta y será una de las voces protagonistas de la velada.

El espectáculo, que contará con otras voces, coro y cuerpo de baile, llegará en vísperas del Día de la Hispanidad, que se conmemora cada 12 de octubre.

“Haremos un repertorio de distintos fragmentos de las obras más conocidas, el repertorio más popular, que la gente siempre recuerda y canturrea, entre romanzas, dúos, pasacalles y cuadros musicales”, agregó Cuesta en una entrevista con LA CAPITAL.

Alejandro Cuesta en Mar del Plata.

Además de Cuesta, se sumarán los solistas Valeria Rinaldi, Mabel Almirón, Guadalupe Maiorino, Norberto Gaona, Pablo Selci y Laura Pirruccio, acompañados en el piano por la maestra Susana Cardonet.

La velada contará además con la participación especial de destacadas agrupaciones: el Coro del Teatro Lírico Marplatense (con dirección musical de Osvaldo Albornoz y dirección escénica de Laura Pirruccio) y el grupo coreográfico del Ballet Arges (dirigido por Silvia Durutovich).

“El coro es maravilloso, además es emblemático de la ciudad, y el ballet es excelente, va a ser la primera vez que trabajemos juntos. Es un gusto. Quise que participara gente de esta ciudad porque para mí Mar del Plata es la segunda o tercera ciudad que más cultiva el género español. Por una cu estión de proporción, Buenos Aires puede ser la primera pero tiene que ver un poquito con la proporción de gente, de cantidad de gente”, observó.

No es la primera vez que Cuesta desembarca con propuestas artísticas a Mar del Plata. La primera vez fue en 1989, cuando tenía 19 años y llevó adelante “Noche flamenca” junto a un emblema de la zarzuela española, Estrella Rivera. Ella tenía 86 años.

“Estrella Rivera fue quien estrenó en Argentina en el año 34 la zarzuela Luisa Fernanda. Me llevaba muchos años y el chiste en el espectáculo cómico-musical era que hacíamos de pareja. Y yo tenía 19 años recién cumplidos y ella tenía 86. Nos divertíamos muchísimo”, rememoró.

-¿Por qué cala hondo la música española?

-Particularmente yo creo que tiene que ver con el acervo y las raíces. Es algo que llevamos en la sangre. Yo soy un señor con unos cuantos años, pero recuerdo cuando era chico, no faltaba en un casamiento un paso doble o una tarantela y era el momento en que la gente explotaba. Hoy es el cotillón brasileño y la cumbia, van cambiando las modas, pero nuestros padres y nuestros abuelos no se perdían bailar algo de la música que habían traído los suyos.

-La música, una forma de estar conectado con la tierra, ¿no?.

-Cuando yo empecé hace unos 40 años, o un poquito más, a trabajar en teatro en general y en particular en el género (lírico español), mi público tenía de 40 para arriba. Han pasado 40 años y mi público tiene de 40 para arriba. O tienen la receta de la juventud eterna o se fue renovando. Recuerdo perfectamente que nos llevaban nuestros abuelos y después nuestros padres (a los espectáculos de música española). En mi casa se escuchaba zarzuela los sábados en un programa que había, creo, en Radio Nacional hace un millón de años. Y uno lo disfrutaba, los veía contentos canturrear a mis padres, a mis abuelos. De hecho, a veces alguien contestaba con alguna frase que después uno descubría que había pertenecido o pertenecía a una obra española,

-¿Por ejemplo?

-Mi mamá se quejaba cuando estaba teniendo un día muy atareado y hacía la limpieza general de la casa. Mi mamá decía “¡ay, ay, ay, qué trabajo nos manda el Señor!” Y ellas son las sembradoras “¡ay, ay, ay, ay, qué trabajo nos manda el señor!” Esa música estaba muy metida en la cotidianeidad. Hoy es un poquito distinto, a veces se olvidan los padres que a los chicos les llega la música desde el cariño.

-¿Cómo fueron sus inicios en la música española?

-Tengo la obligación de contar que en realidad el tío de mi madre, mi tío abuelo, Arceño Perdiguero,se supone que fue, por lo menos en lo que la historia cuenta, quizás el primer empresario y artista en traer la zarzuela a Argentina específicamente. Ya venía, evidentemente, en la familia. Con los años descubrí, insólitamente, que él había sido en España un tenor cómico. Y es exactamente el rubro que yo desempeño desde hace tantos años. Dicen que lo que se hereda no se hurta. Desde ese lugar, lo familiar. Pero después, yo no puedo explicar, a mí la música me emociona, me genera un montón de sensaciones, como creo que todo el mundo. Escuchar un hermoso bolero cuando uno está un poco deprimido o está con mal de amor es una sensación única. Pero lo que me genera la zarzuela y la música española no lo puedo explicar con palabras.

-¿Algo así como una emocionalidad profunda?

-Es un vibrar. Es un entender todo. Es como hablar mi propio idioma. No sé. Nunca pensé, cuando empecé, en que iban a pasar los años y me iba a terminar convirtiendo como sí lo soy hoy en un referente. Yo quería ser un auténtico embajador. Y eso lo hice con pasión desde el primer día.

-¿Esta clase de espectáculo con artistas locales puede llegar a inaugurar nuevas presentaciones?

-Sí, es la idea tener una continuidad en Mar del Plata. Mar del Plata se lo merece, es un público muy afecto al español y es una ciudad que yo entrañablemente… A ver, cuando los artistas salimos de gira tenemos a veces la delicadeza de hablar bien de las ciudades en las que estamos. No es este el caso. Aquí han vivido tres tíos míos, yo he pasado hermosos veranos. Uno de mis tíos era el maquinista de Bredeston y Rottemberg con lo cual Nora y Guillermo me han tenido a upa de chiquito. Yo correteaba por los pasillos del Hermitage durante las funciones, mi tío me traía de vacaciones con él, él venía a trabajar. Mi otro tío era justamente el jefe técnico del Teatro Auditorium, el otro fue uno de los primeros operadores de cine que hubo en Mar del Plata, entonces realmente me une un cariño y el recuerdo de mis veraneos, de mis vacaciones de niño en esta ciudad.