Por Paola Galano

Alguna vez sintieron cierta mirada despreciativa hacia los espectáculos que ofrecían. “En mi caso, me ha pasado que me digan ‘bueno, ustedes llenan porque hacen temas de Ricky Martin‘ o, ‘¡Dejá de robar con Ricky Martin! Me ha pasado”, aseguró Lucas Ienzi, cantante del grupo Jaleo, que tributa al carismático puertoriqueño.

El “ninguneo” parte de aquellos que desconocen el intenso trabajo que lleva meterse en la obra musical de algún grande del rock o de la música y meterle horas de ensayo para ofrecer un respetado tributo.
Así lo entendieron otros músicos: Mateo Lagos (The Champions- Queen), Yule (Mala Sangre- Los Redondos), Pablo Arcidiácono (Equinoxio- Red Hot Chili Peppers), Roma (The Black Queen) y Matías González (Helter Skelter- The Beatles), en una entrevista con LA CAPITAL.

Podés ver el video acá:

Sus bandas son solo algunas de las muchas que, en Mar del Plata, ofrecen tributos a otros músicos o agrupaciones, siempre con un público gustoso que los elige. Una de las más antiguas es Mala Sangre, que nació al calor del universo ricotero, cuando Los Redondos todavía estaban juntos construyendo su inmensa obra.

“Cuando se critica a las bandas tributo es muy importante recordar que la mayoría, o todas las bandas de rock empezaron como tributo. De hecho los Beatles en sus primeros dos discos, por ejemplo, tenían mitad de temas propios y mitad de temas covers de los años ’50”, observó González, uno de los referentes de Helter Skelter, histórica banda beatle.

Para Arcidiácono, músico que tributa a los californianos Anthony Kiedis, John Frusciante y Flea “el estigma” que pesó sobre esta clase de grupos fue una pelea que alimentó la comidilla de los años ´90 en esta ciudad. Y ocurrió entre integrantes de bandas que interpretaban su propia obra y los de otras que se dedicaban a realizar homenajes a artistas exitosos de la música.

“Puedo decir que viví las dos etapas”, dijo. “Eso no pasa hoy, hace diez años que ese estigma no está más. La generación que siguió viene y siempre los invitamos a que suban a tocar y que conozcan” cómo se organiza un tributo, apuntó.

Lo que hay detrás no es otra cosa que trabajo, interpretación y “humildad”, según consignó Roma, una cantante que homenajea a Freddie Mercury. “Me decían ‘¿te parece ponerte a cantar Queen? Vos seguí con tu música que está buena porque después vas a morirte haciendo a Queen’. Esas personas no ven que hay un trabajo un poquito más arduo: vos no podés subir a cantar Queen así nomás. Hay un trabajo vocal que yo no hacía, porque Freddie hacía otro tipo de trabajo vocal. Tenés que trabajar la humildad ante todo, no creerte que sos ése artista”, opinó la cantante.

“Yo estoy de los lados”, señaló Ienzi. “Tengo mis canciones, porque también somos compositores, cantautores, pero es una lucha mostrar tu obra o que la consuman. Por suerte tengo mucha gente que me sigue, pero eso también fue resultado del tributo. Se emparentan mis dos proyectos. Es muy respetable la persona que realiza un tributo porque detrás de eso hay un montón de trabajo para tratar de replicar la obra del artista”.

Replicar la obra, interpretarla, de eso se trata para Arcidiácono. “Cuando empezás a hacer música, descubrís que ese tema se toca así. Después te juntás con tus amigos o tus compañeros de banda y el tema no suena. ¿Por qué? Porque el descubrimiento que tenemos que hacer es en la interpretación que hacen esos músicos. A nosotros nos ha pasado. En Red Hot Chili Peppers el volumen es tono. Si vos no tocás con la agresividad que tocan esos músicos, no podés replicar ese sonido. A nosotros nos tomó mucho tiempo a entender éso. Decís, ‘¿por qué no funciona? si estoy tocando lo mismo que veo que hacen en el video’. El músico de bandas tributo tiene el trabajo de encontrar la esencia de esa otra persona y ahí es cuando llega la aprobación y el público”.

Para este músico no hay manual que te enseñe cómo poner la mano en la guitarra para que suene como lo hace la banda favorita. “Es una búsqueda realmente, no hay profesor que te lo enseñe, ese es el trabajo del músico de una banda tributo: el descubrimiento como fan, porque todos empezamos como fan”, indicó.

Los entrevistados: (arriba) Roma, Lucas Ienzi y Matías González. Abajo, Pablo Arcidiácono, Yule y Mateo Lagos.

Tocar el saxo con Sergio Dawi

Yule coincidió. “En el cover tenemos que limitarnos, a veces, y eso está bueno, porque nos hace crecer como músicos. Estudiamos al artista a full, cómo toca y tratamos de replicar ese solo igual. Una vuelta (el saxofonista de Los Redondos Sergio) Dawi vino a tocar con Mala Sangre. Yo tenía muchos años de tocar arriba del escenario pero las piernitas me temblaban. Me dice ‘¿podés hacer Susanita?’ Y me pongo a tocar el solo. Y me dice ‘es el mismo que grabé en el disco’. Fue en 2008, Los Redondos terminaron de tocar en el 2001. Y me dice ‘hace ocho años que no toco el solo de Susanita’. El tema tiene dos solos, él tocó el primero, yo el último y nos quedamos abrazados. El se quedó diciendo ‘esto lo grabé yo'”, rememoró.

Y entendió que ése es el trabajo del músico que realiza tributos: “Nosotros hacemos éso, si tuviéramos la oportunidad por ahí de encontrar a los músicos y decirles ‘mirá estamos ofreciendo lo mismo’. Y éso es lo que recibe el público, que escucha el disco y después viene a ver nuestro show“. Un show que se potenció a partir de la muerte del Indio Solari y que reflotó el universo ricotero.

Mateo Lagos, un joven músico que también homenajea a Queen agregó: “Hay que prepararse, descubrir cada truquito, cada cosa que hacen los músicos para lograr replicar ese sonido y además ponerse de acuerdo entre todos los músicos. La buena comunicación, la responsabilidad, las ganas, todo eso también confluye en lograr un buen equipo”.

A juzgar por el éxito sostenido que tienen esta clase de espectáculos en los escenarios marplatenses, Yule, contundente, aseguró: “Considero que Mar del Plata es un centro de bandas tributo”.

No hay un solo camino para el músico. Puede tener su obra personal y hacer tributos al mismo tiempo. La música “es encontrarte”, agregó Arcidiácono. “Creo que la música para todos es una herramienta de salvación, es encontrar algo maravilloso, no importa cómo lo hagas, es un experimento social”, detalló el marplatense. Del otro lado, en tanto, el público festeja encontrar en el vivo el sonido que, de alguna manera, marcó su vida y construyó su memoria.