“Lo que define a toda la programación es la buena calidad. Tenemos muy buenas películas; como amante del cine que soy, como periodista de cine, estoy feliz con las películas que pudimos conseguir”, dijo Gabriel Lerman, codirector artístico del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata.

El evento se realizará del 5 al 15 de noviembre en diversas salas locales y el lunes 19 de octubre se dará a conocer toda la programación, con un lanzamiento en Buenos Aires.

Esta nueva edición contará con menos películas que el año pasado: “En total tenemos unos 150 largos y con los cortometrajes son unos 180. Reducimos la cantidad de películas porque la sensación que nos quedó el año pasado, que tuvimos más de 200 largometrajes, es que terminábamos mareando al público”, agregó Lerman, en una entrevista con LA CAPITAL.

“En Mar del Plata el festival funciona puertas adentro, adentro de las salas donde se pasan las películas. Pero el que no se enteró previamente de que había un festival, si va a Mar del Plata en esos días, no se va a enterar”

El director artístico se sumó al pedido que ya hicieron las autoridades del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (Incaa), ente organizador del Festival de Cine: que los marplatenses llenen las salas y que esta “fiesta del cine” vuelva a ser popular.

Para ello, dijo, decidieron bajar el precio de las entradas de cine en relación a la edición de 2025. La entrada general costará 5.000 pesos (venta online y en boletería), los jubilados y estudiantes podrán pagar 3.000 pesos únicamente comprando en boletería. Las funciones en el Teatro Colón serán gratuitas y el ingreso será por orden de llegada hasta agotar la capacidad de la sala.

Se aplicará una promoción de 2×1 para las dos primeras funciones de la mañana y las dos primeras de la tarde en el Auditorium. Y, a su vez, hace varias semanas se lanzó a la venta de un pack de entradas anticipadas para las funciones.

Las salas afectadas serán las del Paseo Aldrey, Ambassador, Teatro Colón y Teatro Auditorium.

En cuanto a las películas más destacadas, Lerman anticipó la llegada de “La bola negra”, filme español que cuenta con la dirección de Los Javis (Javier Almbrossi y Javier Calvo) y un elenco que incluyen a Penélope Cruz, Glenn Close y el debutante actor y músico Guitarricadelafuente.

“Generó sensación desde que se pasó en Cannes y desde que la Academia Española la eligió para competir por el Oscar”, comentó Lerman.

Además, anticipó otra de las joyas de esta edición, “Fjord”, que fue ganadora de la Palma de Oro del Festival de Cannes 2026, con dirección del rumano Cristian Mungiu.

 Trailer de “Fjord”:

Habrá un apartado especial a la memoria de Héctor Babenco, un director de cine que nació en Mar del Plata, se radicó en Brasil y llegó a dirigir a Meryl Streep, Willem Dafoe y a otras figuras de Hollywood.

“Es el cineasta nacido en Mar del Plata más exitoso de toda su historia. No creo que haya alguien nacido en Mar del Plata que haya llegado tan lejos en su carrera como lo hizo él, que dirigió a Jack Nicholson y Meryl Streep en una película que tuvo nominaciones al Oscar, que trabajó con William Defoe, que dirigió películas como ‘Jugando en los campos del señor’, que vamos a pasar en Mar del Plata. Y sin embargo nos está costando reconocerlo para que los marplatenses lo tomen como propio”, señaló. Otras de las películas de Babenco que se podrá ver es “Corazón iluminado”.

Lerman entendió que “a Babenco hay que recuperarlo, ese es el esfuerzo mío desde el Festival para que lo tomen. Se cumplen 80 años de su nacimiento, 10 años de su muerte. Era el momento justo como para tomarlo como marplatense”.

Héctor Babenco.

Asimismo, contó que se verán más películas infantiles animadas en la sección “Un mar de chicos y chicas” y destacó la llegada del filme ganador del Festival de Cine de Animación Annecy, el más importante del mundo.

Con el objetivo de que los marplatenses se vuelvan a enamorar del Festival de Cine -tal como suceció en otras épocas-, Lerman dijo que desde la organización se buscará “bombardear a los marplatenses” con la información para que asistan. Y en ese sentido, deseó que la comuna se involucre más.

“Una de las quejas que yo siempre hago a nivel personal es que voy a Mar del Plata cuando sea hace el Festival y uno no se entera qué está pasando el festival. Vos vas al Festival de Málaga, por ejemplo, y no hay manera de no enterarte que está pasando un festival porque la ciudad está empapelada. Está en todos lados los banderines, las fotos de las películas. El festival se apodera de la ciudad. Vas a Cannes y es exactamente lo mismo. Vas a Toronto y es lo mismo. Y en Mar del Plata el festival funciona puertas adentro, adentro de las salas donde se pasan las películas. Pero el que no se enteró previamente de que había un festival, si va a Mar del Plata en esos días, no se va a enterar. Y eso es algo que tendríamos que cambiar y eso lo tiene que cambiar la municipalidad, yo creo”, indicó.

-¿Cómo viene esta nueva edición del Festival de Cine, qué concepto aparece en esta nueva edición?

-El concepto sería buena calidad, porque yo creo que lo que define a toda la programación es la buena calidad. Tenemos muy buenas películas, yo estoy como amante del cine que soy, como colega tuyo que soy periodista de cine, estoy feliz con las películas que pudimos conseguir, obviamente triste por las que no tuvimos lugar de incluir, pero muy confiado que cuando la gente vaya al cine en Mar del Plata a verlas, se van a ir contentos. Porque eso es lo que buscamos además, o sea, nosotros lo que queremos es que la gente se movilice, que vaya y que la pase bien, que se queden con una buena sensación. Buscamos películas de mucha calidad, con muy buenas actuaciones, con muy buen trabajo del director, con muy buenas ideas, muy buenas propuestas, pero que te dejen pensando. Yo estoy muy contento con la programación que tenemos.

-Este año el acento está puesto en la necesidad de que la gente vaya al cine, de que el marplatense asista, participe. Además de con buenas películas, ¿de qué otra manera se puede potenciar la movilización?

-Hay dos caminos. Por un lado, volviendo ese acceso a las salas más accesibles. Entonces hay un plan que es nuevo, donde se están vendiendo estos packs de 10 y 5 entradas, con precios realmente que no los encontrás en los cines. Si compras el pack de 10 entradas te sale 2.500 pesos una entrada. Las entradas, en líneas generales, más allá de los packs, van a estar más baratas. Van a haber descuentos para jubilados y estudiantes. Va a haber funciones gratuitas en el Teatro Colón y van a haber funciones gratuitas en Villa Victoria. Es decir, estamos tratando de facilitar el acceso a través de cuánto cuesta. Y después, el otro tema que para nosotros es fundamental, es la comunicación. Porque lo que nos pasó el año pasado es que hubo películas que se pasaron en cuyas funciones hubo nueve personas y nos quedó claro que lo que había pasado es que la gente no se había enterado de que se habían dado.

-¿De qué manera va a ser ese dispositivo comunicacional para llegar al público?

-Este año el Festival tomó la decisión de cambiar de agencia de prensa, contrató a una agencia especializada en cine y contrató a una compañía de redes que está haciendo también un trabajo. El plan es bombardear a los marplatenses y a la gente que está en Mar del Plata para el Festival a través de los medios que existen hoy en día, que son las redes y la prensa.

-¿Considera que es necesario tener una presencia del Festival del Mar del Plata durante todo el año para motorizar a la gente aún más en noviembre?

-Yo soy de esa idea, sí. A mí me gustaría hacerlo. Hice propuestas que bueno, que no prosperaron, pero yo creo que el Festival tiene que tener una presencia todo el año. Yo trabajo como periodista, trabajo con los estudios (de cine), vivo en Los Ángeles y estoy en contacto con los estudios y sé que podría ser factible llevar preestrenos, por ejemplo, de películas antes que lleguen a los cines que se den primero en Mar del Plata. Eso se podría hacer. Se podría hacer que hiciéramos retrospectivas breves, un fin de semana pasamos cinco o seis películas, llevamos a un par de celebridades para que le vayan sintiendo el gustito, para que no se olviden del Festival. Eso ayudaría mucho. Desde el deseo personal, a mí me encantaría hacer algo así. Pero el Festival es una estructura muy compleja en donde el deseo necesita conectarse con otras decisiones y con otros jugadores que acompañen la idea. Pero se habló, lo hablamos en su momento y no llegó a concretarse. Pero todos los años hacemos cosas nuevas en el Festival. Por ejemplo, este año vamos a presentarlo en Buenos Aires, en un lugar diferente (el Palacio Libertad), delante de mucha más gente, con un concierto de uno de los ganadores del Premio Astor, Emilio Kauderer. Y es algo que nunca se hizo en Mar del Plata, para el Festival de Mar del Plata. Entonces, ¿por qué no? ¿Por qué no podríamos hacer algo que nunca se hizo y empezar a programar cinco fines de semana el Festival de Mar del Plata a lo largo del año?

-Quizá haya una relación directa entre la desconexión que tiene el Festival durante todo el año y la falta de público.

-Sí, yo estoy de acuerdo. Y a veces nos cuesta conectar, porque te doy un ejemplo muy concreto. Héctor Babenco, que es el cineasta nacido en Mar del Plata más exitoso de toda su historia. Yo no creo que haya alguien nacido en Mar del Plata que haya llegado tan lejos en su carrera como lo hizo él, que dirigió a Jack Nicholson y Meryl Streep en una película que tuvo nominaciones al Oscar, que trabajó con William Defoe, que dirigió películas como Jugando en los campos del señor, que vamos a pasar en Mar del Plata, y sin embargo nos está costando reconocerlo para que los marplatenses lo tomen como propio. Porque es un héroe de los marplatenses. De los argentinos, por supuesto. Ahora lo podemos homenajear de la manera apropiada. El país que le dio su posibilidad como cineasta fue Brasil, no fue Argentina, digamos. Viene su familia a Mar del Plata, su hija, con su nieto, vamos a hacer un panel sobre Babenco, pasamos cuatro grandes películas suyas. A Babenco hay que recuperarlo. Ese es mi esfuerzo desde el festival para que lo tomen. Se cumplen 80 años de su nacimiento, 10 años de su muerte. Era el momento justo como para tomarlo como marplatense.

-¿Cómo es la relación con la comuna para organizar el Festival de Cine?

-La verdad que no tengo esa conexión. Nosotros somos simplemente los directores artísticos, trabajamos en la programación y más allá de algunas cuestiones puntuales como esto del homenaje a Babenco, donde sentimos que había que involucrar a la comuna, no es nuestro departamento, eso lo maneja el Incaa. Creo que habría que lograr que la comuna se involucre más. Una de las quejas que yo siempre hago a nivel personal es que voy a Mar del Plata cuando se hace el festival y uno no se entera qué está pasando el festival. Vos vas al Festival de Málaga, y no hay manera de no enterarte que está pasando un festival porque la ciudad está empapelada. Están en todos lados los banderines, las fotos de las películas. Es como que el festival se apodera de la ciudad. Vas a Cannes y es exactamente lo mismo. Vas a Toronto y es lo mismo. Y en Mar del Plata el festival funciona a puertas adentro, adentro de las salas donde se pasan las películas. Pero el que no se enteró previamente de que había un festival, si va a Mar del Plata en esos días, no se va a enterar. Y eso es algo que tendríamos que cambiar y eso lo tiene que cambiar la municipalidad, yo creo.

Trailer de “La bola negra”

-Se supo que Natalia Oreiro, Emilio Kauderer y Alejandro Agresti van a ser algunas figuras…

-La vamos a tener a Natalia Oreiro acá en Mar del Plata, a Agresti y a Kauderer también, como parte de los invitados oficiales. Son tres figuras del cine argentino que hay que celebrar y el Astor, que es un premio histórico del festival, el Astor a la trayectoria, es una gran herramienta para reconocer a esta gente que trabajó toda su vida y muchos siguen trabajando. En este momento Emilio Kauderrer, por ejemplo, está haciendo la música de Mafalda, la serie animada que está preparando Netflix. O sea, sigue siendo un componente muy importante de la producción audiovisual en Argentina. Y alguien, por ejemplo, al que no se lo ha celebrado como se merece. Kauderer hizo la música de El secreto de sus ojos, las películas de Aristarain: Un lugar en el mundo, Últimos días de la víctima, todas las películas de Campanella. El Astor nos da la oportunidad de poner todo esto junto y demostrarlo. Y sobre todo, algo que lamentablemente no vamos a poder hacer en Mar del Plata, pero que sí se va a hacer en el Palacio de Libertad, es que Kauderer va a mostrar adelante de los que estén ahí cómo la música cambia todo en una escena. Uno no le presta tanta atención. Uno piensa en la actuación, piensa en la iluminación quizás, o en el trabajo del director, pero el trabajo del músico es esencial para cambiar, para tocar tus emociones.

-¿No habrá concierto de Kauderer en Mar del Plata?

-En principio no. Si deciden hacerlo, estaremos todos encantados, pero en principio no se va a hacer.

-Notamos en los últimos festivales es que había una mirada hacia el cine industrial, hegemónico, el cine sostenido por los estudios. ¿Cuánto mira el Festival al cine independiente? -Nosotros tenemos una convocatoria abierta que se hace dos meses durante el año, en mayo y junio, donde llegan muchísimas propuestas de cine independiente, no solo de Argentina, sino del mundo. Y puedo decirte que en la competencia internacional van a haber un par de tanques de los estudios que van a competir por el Oscar pero van a haber un montón de películas independientes que van a encontrar en Mar del Plata el espacio para conectarse con el público. Hay mucho espacio para el cine independiente, siempre y cuando el cine independiente te cuente una historia, porque eso es el problema de algunas producciones. El cine independiente es donde te sentás y no entendés de qué va o qué quisieron contar. No porque sea independiente tenés que olvidarte de contar una historia. Y en las películas que se vean en Mar del Plata, esa va a ser la regla. Es decir, todas las películas te van a contar una historia. Esa es quizás la diferencia con el Bafici, por ejemplo.

-¿Podemos inferir que habrá festival para rato, que habrá continuidad?

-Yo creo que sí. Yo puedo decirte que desde el Incaa, yo lo que veo es que han aumentado la apuesta, que están tratando de mejorar las cosas, que están poniendo los esfuerzos donde hay que ponerlos. Es decir, ni Jorge ni yo somos del Incaa, somos independientes. Estamos para hacer un festival y no tenemos vinculación con todo lo demás, pero podemos dar fe de que se ponen todos los recursos que se pueden poner para hacer un buen festival y que trabajamos con total libertad para poner lo que realmente sentimos que tiene que estar. O sea, son buenas condiciones. Creo que la intención, aunque en la Argentina uno nunca sabe, yo creo que la intención es mantener lo que es una joya de todos los argentinos, pero para mantener el Festival tenemos que ayudar todos y tenemos que ir a ver las películas al Festival.