Alberto y Amancio Williams conforman un binomio artístico que contribuyó, cada uno en lo suyo, a forjar buena parte de lo que podría considerarse una cultura argentina. Amancio Williams -hijo de Alberto- lo hizo desde la arquitectura, con la construcción de su reconocida Casa sobre el Arroyo que se luce en el barrio Pinos de Anchorena de Mar del Plata y que en la actualidad es Monumento Histórico Nacional.

Alberto, por su parte, fue un destacado músico y compositor argentino, fundador del Conservatorio de Buenos Aires y creador de obras musicales que vinculan los ritmos autóctonos con los clásicos. Nació en 1862, murió en 1952. Debido a la relación que tuvo con Mar del Plata, algunas de sus sinfonías las compuso en esta ciudad, recordó su nieto Pablo, responsable de la vasta obra musical de su abuelo.

Williams (padre) en Mar del Plata, donde veraneaba y componía.

La Orquesta Sinfónica Nacional lleva adelante un proyecto que incluye la registración y grabación de nueve sinfonías de Alberto Williams, quien también es considerado uno de “los padres de la música académica argentina”.

La grabación incluye, además de sonido, imagen, por lo que el registro podrá verse cuando esté terminado, posiblemente para el año que viene. El Maestro Pablo Boggiano es el director musical de este proyecto.

“La primera sinfonía de mi abuelo es de 1909, después en 1910 nació una sinfonía muy conocida que se tocó en todo el mundo. A partir de ahí, son sinfonías a las que mi abuelo les puso nombres un poco programáticos. La más conocida es de 1910 que justo coincide con el Centenario (de la Revolución de Mayo). En 1911 escribe la tercera que termina recién en 1937, en Mar de Plata”, historió Pablo, en una entrevista con LA CAPITAL.

“Después de los 75 años, termina la tercera y escribe seis sinfonías más con una gran energía. Yo creo que escribió varias obras en Mar de Plata, por esa época. Él pasaba el verano en Mar de Plata y se dedicaba, entonces, a no dar clases“. Esos largos veraneos de tres meses los utilizaba para meterse de lleno en la composición.

Como músico se formó en París, Francia.

Es que gran parte de la actividad de Alberto Williams era la docencia. Era un defensor de la educación musical, “un fan” de la enseñanza, reconoció su nieto. “Daba clases de armonía y de piano de forma personal, tuvo alumnos como Juan de Dios Giliberto, Enrique Villegas, Alberto Ginastera, entre otros, eso le llevaba mucho tiempo, pero su pasión evidentemente era la composición de sinfonías”, agregó.

Las nueve sinfonías no son inéditas, se estrenaron todas en vida de su autor, en “conciertos y en festivales de sus obras”, indicó el familiar, pero no volvieron a escucharse. Y señaló que muchas de ellas requieren un gran despliegue de instrumentaciones. “Conozco las sinfonías pero algunas de ellas nunca las había oído” en vivo, reconoció su nieto.

Además, algunas de esas sinfonías fueron también dirigidas por genios como Toscanini o Fritz Busch.

Desde el organismo nacional, indicaron que “cada una de las sinfonías cuenta una historia, desde catástrofes precolombinas y sueños de faraones hasta tragedias mínimas, como la de un niño que debe conseguir hierbas para curar a su madre o una niña que perece a causa de la miseria”.

“La quinta habla de un cometa que se estrella contra la tierra y la novena es una fábula humorística. Cada sinfonía está dedicada a una persona, desde Bartolomé Mitre hasta sus hijos, esposa, padres y abuelos”.

Alberto Williams se formó en París, Francia, con un docente que fue discípulo de Frederic Chopin. “Pero se convirtió en un gran autor criollo, usaba ritmos folklóricos, sobre todo los ritmos de la provincia de Buenos Aires. Tiene 45 mil obras para piano, más de 20 mil milongas para orquesta. Yo creo que influyó en la milonga folklórica que viene en los años ’30 y ’40 en adelante con Yupanqui, él le da una especie de lirismo, de melancolía meditativa que no tenía antes”, interpretó Pablo.

Le fascinaban ritmos como “la milonga, la huella, la vidalita, el triste”, dijo. En 1890 compuso “Rancho abandonado” acaso su obra más conocida para piano. “La compone cuando vuelve de París y escucha música gauchesca. Sería la primera obra de fusión de música académica europea y folklore argentino”, indicó su nieto y recordó que por su enorme recorrido bien puede ser considerado como “el fundador de la música académica argentina”.

Casi cuatro años de trabajo: “Un hito para la cultura argentina”

Para el Maestro Boggiano, el proyecto en el que trabaja la Orquesta Sinfónica Nacional “es un hito para la cultura nacional argentina”. Y entendió que la grabación de las sinfonías de Williams supone un proyecto de envergadura.

“Jamás se había realizado una grabación audiovisual de esta envergadura: casi cuatro años de trabajo para completar las nueve sinfonías de uno de los compositores pilares de nuestra cultura”, dijo el maestro.

“La Orquesta Sinfónica Nacional ha tomado la posta y ha llevado la cultura nacional argentina como bandera, a través de las grabaciones audiovisuales que estamos realizando en el Palacio Libertad”, agregó.

A su vez, dijo que se trata de “un acontecimiento sin precedentes para la cultura argentina y de relevancia internacional, porque pocas potencias del mundo cuentan con un pasado cultural tan grande y vasto como el de Argentina”.