“Saltimbanquis”

“Saltimbanquis” se presentará este domingo a las 18 en El Galpón de las Artes (Jujuy 2755), con una propuesta de teatro infantil que combina canciones, proyecciones animadas, juego y movimiento, inspirada en “Los músicos de Bremen” de los hermanos Grimm.

La obra narra la historia de cuatro animales maltratados y explotados por sus dueños que deciden dejar sus casas y viajar a la ciudad para cumplir un sueño: convertirse en artistas y trabajar juntos por un mundo mejor.

A través de esa aventura, la pieza aborda la solidaridad, el trabajo en equipo y la convivencia cooperativa, con una mirada puesta en la necesidad de cuidarnos entre todos.

La versión es de Pablo Gorlero, con traducción de Roberto Palandri, arreglos musicales de Martín Bianchedi y edición musical en Mar del Plata a cargo de Tomás Alías Ardanaz. La dirección general es de Lalo Alías.

“Cuando el chajá canta las horas”

“Cuando el chajá canta las horas” se presentará este domingo a las 19 en la Sala Roberto J. Payró del Teatro Auditorium, con dramaturgia y dirección de Merceditas Elordi. La pieza, ganadora del Premio Argentores 2025, es una tragedia rural ambientada a principios del siglo XIX en el llamado “Nuevo Sur” bonaerense, un territorio fronterizo atravesado por los conflictos indígenas y las duras condiciones de vida en el campo, poco antes de la llegada de Juan Manuel de Rosas a la gobernación.

La historia se centra en una familia humilde que habita un rancho: una madre puestera cría sola a sus dos hijos adolescentes, de padres diferentes, mientras el varón trabaja como peón del estanciero que domina la zona. En ese contexto, la mujer impulsa a su hija a aceptar un matrimonio por conveniencia con el patrón para asegurar la supervivencia económica del grupo familia.

La obra de Merceditas Elordi propone una mirada crítica sobre el patriarcado del siglo XIX y la desigualdad entre terratenientes y peones desposeídos.

“La lechuga”

“La lechuga” se presentará este domingo a las 19 en Cuatro Elementos (Alberti 2746). Es la tercera producción de Komos Escénica: una tragicomedia de humor negro sobre la muerte, la eutanasia y los vínculos familiares de los que resulta imposible escapar.

Ambientada en los años 90, la obra sigue a una familia que enfrenta el desgaste, el resentimiento y la culpa tras nueve años con el padre en estado vegetativo, y combina humor negro, conflicto familiar y absurdo con una mirada sobre los valores, los prejuicios y los mandatos sociales de una época que, aunque parece lejana, todavía resuena en el presente.

El elenco está integrado por Gastón Rossi, Ariel Alonso, Vanesa Vanzato, Julieta Freijo y Emiliano Ferreira, con asistencia de dirección de Lucía Casazza y dirección de Betiana García.