El artista visual Luciano Lomastro abre este sábado 18 de abril en Casa Intermitente una experiencia inmersiva, en la cual pintura, instalación y luz UV exploran el colapso y la transformación del cuerpo.
“Post Pulsión de Muerte” es la muestra del artista visual Luciano Lomastro que se inaugurá este sábado 18 de abril, desde las 19, en Casa Intermitente (Pringles 2580).
La exposición propone una exploración sobre el cuerpo como territorio de colapso y transformación. A través de pinturas, instalaciones y el uso de luz UV, Lomastro construye un universo visual donde lo orgánico y lo tecnológico se entrelazan, dando lugar a formas que parecen habitar un estado posterior a la experiencia humana conocida.
En este proyecto, la imagen se genera como una ironía y deja de ser representación para convertirse en señal: restos, huellas, vibraciones de un sistema en crisis. Los cuerpos ya no se presentan como unidades estables, sino como superficies atravesadas por flujos, interferencias y mutaciones constantes.
La inauguración contará con la participación de Lu Caamaño en textos y Paraxotica (Fede Zacur) en música, expandiendo la experiencia hacia un territorio sensorial y performático.
“Post Pulsión de Muerte” no busca narrar un futuro, sino activar una percepción: un estado donde el deseo, el colapso y la transformación conviven en simultáneo.
La muestra se desarollará en Casa Intermitente, que es de los espacios de arte contemporáneos mas importantes en la escena marplatense. La muestra se extenderá por tres semanas.
Más información sobre los días y horarios de la visita en @casaintermitente.
El artista
Luciano Lomastro es artista visual y diseñador de interiores radicado en Mar del Plata. Su práctica se desarrolla en la intersección entre pintura, instalación y pensamiento espacial, explorando el cuerpo como territorio de transformación, colapso y mutación.
Su trabajo investiga las tensiones entre lo orgánico y lo tecnológico, construyendo universos donde la imagen se presenta como señal, resto o interferencia. A través del uso de color, luz –particularmente UV– y recursos escenográficos, genera experiencias inmersivas que desdibujan los límites entre obra, espacio y percepción.
En paralelo a su práctica artística, trabaja en el diseño y montaje de exhibiciones para instituciones culturales como el Museo Mar o Malba, integrando una mirada técnica y sensible sobre la construcción de sentido en el espacio.
Actualmente, desarrolla proyectos interdisciplinarios que combinan imagen, texto y sonido, en una búsqueda constante por activar nuevas formas de experiencia y lectura de lo contemporáneo. Contacto: @lomastroluciano