CD, vinilos, digital y hasta algunos cassettes. No hay formato que haya quedado afuera en Casa del Puente Discos, el sello que está celebrando 20 años dedicado a la promoción de artistas de la escena independiente desde Mar del Plata.

En 20 años, el sello ha trabajado con artistas locales, nacionales e internacionales y más de 100 discos editados en todos los formatos físicos. Además, producen festivales en los que difundir distintas expresiones del estilo musical compartido.

Como no podía ser de otra manera, el sello celebró este especial aniversario con un festival, realizado en GAP, con participación de artistas que nunca habían estado en la ciudad y otros muy especiales para la historia de Casa del Puente, como Ceci Amenábar.

Los Brujos, Atrás hay truenos, Altocamet, Fin del mundo, Mujer Cebra, El club audiovisual, Nenagenix, Buenos Vampiros, Queridas, DJ Romina Lee, DJ Lisa Cerati y Juan y Valentín, acompañaron el festejo.

Mientras aún resuenan los sonidos de un viernes especial, Pedro Moscuzza, referente de Casa del Puente, repasó la historia y los proyectos del sello en una charla con LA CAPITAL.

-¿Qué recordás del momento en el que pensaste en crear el sello? ¿Cómo fue el proceso creativo?

-No había un objetivo puntual más que crear una plataforma que pudiera contener diferentes artistas amigos con quienes compartimos un mismo gusto o un mismo estilo musical. Ceci Amenábar me ayudó muchísimo en la decisión de iniciar Casa del Puente Discos, ella fue clave a la hora de pensarlo.

Fue rápido el inicio, pero después empezó a crecer y empezamos a tener más desafíos, a la vez que las escenas y el tiempo iban pasando.

Ph. Santiago Vellini.

-¿Cuántas personas trabajaron entonces y cuántos son hoy?

-La cantidad de personas varía siempre dependiendo los proyectos. Hoy día somos 3 o 4 personas trabajando que somos parte del “label” pero a la misma vez tenemos un montón de personas (prensa, fábricas, etc) que trabajan en proyectos puntuales.

-¿Cuál fue el primer disco producido por el sello?

-El primer disco fue el de Pura, un proyecto que llevamos junto a Gustavo Russo y Charly Rodríguez.

-¿Cuál fue el momento que considerás de mayor crecimiento? ¿Fue cuando abrieron sede en Buenos Aires?

-Abrirnos hacia Buenos Aires era algo que se dio por necesidad y a la misma vez de manera natural. La idea siempre fue llevar los discos, los artistas y la música que el sello generaba a todos lados. Buenos Aires, obviamente, estaba incluido en ese movimiento y se dio junto a amigos también. Hoy día Estanislao López y Nico Agüero son la “sede” en Buenos Aires por decirlo de alguna manera. Estanislao a la misma vez produce y trabaja con muchísimas de las nuevas bandas que están marcando y haciendo ruido en la escena y Nico Agüero es el digital manager y webmaster del sello, otra parte clave en la actualidad.

Ph. Santiago Vellini.

-Mirando hoy la historia del sello, ¿Qué análisis, qué balance hacés?

-Es complejo, estamos orgullosos de lo que hacemos y del espacio que generamos, pero no es fácil y es un trabajo 24/7.

-CD, vinilos, digital. Han trabajado con todos los formatos. ¿Qué es lo que más te gusta?

-Creo que nuestro favorito es el vinilo, no solo por el sonido sino también por el arte y todo lo que implica un disco editado en vinilo.

-¿Con cuántos artistas han trabajado? ¿Cuántos álbumes han producido?

-Uff muchísimos, llevamos editados en físico más de 100 discos, entre CD, vinilos y algunos cassettes.

-¿Cuales son tus “reglas básicas” a la hora de encarar un nuevo proyecto con el sello?

-Entender que es un sello colectivo de alguna manera y que todos somos parte. Que al trabajar para uno también se esta trabajando para el otro.

-¿Qué objetivos próximos han trazado en el sello?

-No hay algo puntual, pero la idea es siempre crecer lo más posible y seguir generando un espacio para los artistas en donde puedan expresarse.

-Además de producir música, han producido shows, festivales, ¿cómo ha sido la experiencia, qué otro tipo de espectáculos te gustaría generar desde el sello?

-Nos encanta traer artistas de afuera y poder trabajar con ellos. Artistas que quizá vemos en algún festival en otro país y darles la oportunidad de venir a la región. No solo Argentina sino también Sudamérica.

-¿Cómo fueron los preparativos para el show de festejo de los 20 años? ¿Cómo resultó la experiencia?

-Trabajamos mucho y a la vez lo disfrutamos mucho. Estamos muy contentos y con la respuesta de la gente. Trajimos varias bandas nuevas de CABA que tocaron por primera vez en Mar del Plata y el recibimiento de la gente fue increíble. Tenemos pensado repetir esto en Buenos Aires pero con otro formato quizás adaptado al lugar en el que lo hagamos.